Dolly Parton : la rockstar du country est en couverture

Aug 09, 2023

Son titre officiel dans son empire commercial est « Dreamer in Chief », ce qui correspond aux aspirations ambitieuses de Dolly Parton. Commençons par là où elle l'a fait : avec sa musique. La dernière métamorphose de la superstar est Rockstar, un opus de 30 chansons qui vise le marché de la musique rock. Inspirée par son élection inattendue en 2022 au Rock & Roll Hall of Fame, elle s'attaque aux classiques du rock et présente ses propres compositions pour le genre. Dolly s'est auparavant consacrée à des styles aussi divers que le gospel, le bluegrass, le disco, la musique pour enfants, la pop, le folk, le théâtre musical et le rockabilly.

Rockstar, qui sortira en novembre, est son 49e album studio et simplement le dernier d'une longue série de rêves de carrière. Cet enfant de la pauvreté des Appalaches rêvait de devenir une reine de la country et une chanteuse à succès de la musique pop. Elle rêvait d'être une star de cinéma, un magnat du tourisme, une auteure, une philanthrope et un succès à Broadway.

« On dit qu’un esprit est une chose terrible à gaspiller. Eh bien, je dis qu'un rêve est une chose terrible à gâcher », déclare Dolly. « Et j'ai toujours été un grand rêveur. Je suis né rêveur.

Au cours des cinq dernières années, Dolly Parton a étendu sa marque pour englober tout, du parfum aux produits pour animaux de compagnie. Elle possède déjà sa propre société de cinéma, une entreprise d'édition de chansons, une scène sonore, un hôtel, un musée et un label.

« Les grandes entreprises ne sont pas aussi effrayantes qu’il y paraît », remarque la centrale du platine. «Je trouve que mon bon sens et le fait que je suis né et que j'ai grandi à la campagne sont les plus grands dons que je possède. Il suffit d'avoir du bon sens pour gagner plus d'argent et faire plus que tous les gens qui doivent fouiller dans leurs livres pour essayer de trouver une réponse à quelque chose.

Elle a qualifié ses ambitions de « donner des ailes à mes rêves ». Le papillon est son symbole : il sort d'un cocon après l'autre pour déployer ses ailes scintillantes et voler.

Quand je suis arrivé à Nashville, les conservateurs de la communauté de la country music étaient en colère contre le départ de Dolly vers la production de disques à Los Angeles et visant la célébrité de la musique pop. On aurait pu penser qu'elle avait piétiné un chaton au milieu de Music Row. Elle a déclaré de manière mémorable à ses détracteurs : « Je ne quitte pas la musique country ; Je le prends avec moi.

Le succès de « Here You Come Again », « Two Doors Down » et de ses autres disques pop de 1977 à 1979 ont fait taire les opposants. La musique pop n’était qu’un avant-goût de ce qui allait arriver.

Elle a sorti le hit disco « Baby I'm Burnin' » en 1979 et a continué à publier des remixes pour les clubs de danse au cours des trois décennies suivantes. Sa collaboration « Faith » avec le groupe suédois Galantis est devenue un succès de musique dance n°1 en 2020.

L'album Dolly's Heartsongs de 1994 présentait ses versions de chansons folkloriques de montagne. Dolly s'est tournée vers le genre bluegrass pour The Grass Is Blue (1999) et Little Sparrow (2001). Le premier a remporté un Grammy Award bluegrass. Sa bonne foi gospel remonte à la sortie de sa première collection de gospel en 1971 et de « The Seeker » en tant que grand succès country en 1975. Elle a remporté des Grammys pour les succès gospel en 2020 (« God Only Knows » avec For King & Country) et 2021 (« There Was Jesus » avec Zach Williams). Elle s'est plongée dans la musique pour enfants avec I Believe in You en 2017. Elle a dominé le hit-parade des fêtes avec A Holly Dolly Christmas en 2020.

Les expériences musicales de Dolly incluent des duos avec des personnes aussi diverses que Rod Stewart, Smokey Robinson, Julio Iglesias, Norah Jones, Don Henley, Neil Diamond, Solomon Burke, Kesha, Dionne Warwick et des dizaines de ses collègues stars du country. L'une de ses collaborations les plus mémorables a été avec Kenny Rogers sur le hit "Islands in the Stream" en 1983. Elle a chanté avec Linda Ronstadt et Emmylou Harris sur le Trio LP de 1987, gagnant d'un Grammy, vendu à 2 millions d'exemplaires et d'une beauté époustouflante. Elle reste une référence de la musique féminine.

J'étais à Los Angeles pour affaires en 1986 quand Emmylou m'a dit que quelque chose d'extraordinaire se passait dans un studio d'enregistrement de l'autre côté de la ville. Elle était pleine d'enthousiasme à propos de la musique sur laquelle les trois travaillaient là-bas. Lorsqu'ils organisèrent un événement de presse pour l'album au chic Sheraton Premiere Hotel, au-dessus d'Universal City, au printemps 1987, ce fut une frénésie médiatique. Les trois ont posé ensemble pour des photos puis se sont séparés pour occuper trois suites d'hôtel différentes pour nous saluer, un à un, nous les journalistes épris.